El giro social de las artes en la escuela y el papel de la tecnología digital

La inscripció i assistència al simposi rebrà l’acreditació de l’Institut de Desenvolupament Professional (IDP-ICE) de la Universitat de Barcelona.

Presentació

A principis dels anys 90, el gir social de les arts (Bishop, 2006) va suposar el seu desplaçament de la galeria o el museu cap a un camp expandit de pràctiques relacionals on adoptarien, alhora, múltiples etiquetes i modalitats (art socialment compromès, comunitari, contextual, relacional, col·laboratiu, etc.). Amb aquest gir, el mitjà artístic es converteix en el procés mateix que s’inicia i desenvolupa en contextos específics i que busca generar vincles socioculturals o fomentar l’intercanvi de coneixements situats (Helguera, 2011). D’aquesta manera, les arts transcendeixen la mera producció i l’apreciació d’objectes artístics i s’orienten a la creació de noves connexions, formes de trobada o significats (O’Donoghue, 2015). L’educació artística, per la seva part, també pren distància de l’ensenyament de tècniques en clau disciplinar, obrint-se a experimentar amb projectes de convivialitat o interdependència (Garoian, 2019) que se situen sovint fora de l’aula i que empren diversos mitjans artístics per articular-se.

En aquest marc, el projecte Erasmus+ Critical Arts Education for Sustainable Societies (CARE/SS), iniciat el 2021, té la finalitat de pensar i establir un marc pedagògic sostenible per a l’aprenentatge de les arts a distància, ja sigui amb un format virtual o híbrid (és a dir, combinant sessions virtuals i presencials). A més, es fonamenta en la noció de comunitat d’aprenentatge i en el reconeixement del caràcter experiencial i lligat a la cultura col·laborativa del camp de les arts. Per tot això, CARE/SS ha organitzat diversos cursos de formació a distància amb docents de primària i secundària sobre les principals nocions, estratègies i problemàtiques de les arts socialment compromeses, posant el focus a la seva dimensió crítica i pedagògica. La darrera fase del projecte està destinada a compartir reflexions i experiències, moltes de les quals es vinculen al gir social de les arts a l’escola i al paper que tenen les tecnologies digitals en aquestes pràctiques. Així doncs, aquest simposi vol posar en diàleg aportacions a propòsit de les temàtiques següents en el context escolar connectat amb altres entorns i comunitats:

• Les pràctiques artístiques com a motor de noves relacions i significats.
• L’ús de les tecnologies digitals a l’educació artística.
• Les comunitats d’aprenentatge entre docents, artistes i institucions.

Preguntes guia:

1. Quin tipus de desplaçaments tenen lloc a les pràctiques artístiques i a l’escola a partir del gir social de les arts?
2. Com es redefineixen els límits del context escolar i les aliances amb altres agents i grups a través de projectes artístics socialment compromesos?
3. Quines noves maneres d’ensenyar i de practicar les arts a les escoles apareixen amb aquest tipus de projectes?
4. Quines tensions i oportunitats s’obren amb la col·laboració entre escoles, docents, artistes i grups o institucions artístiques?
5. Com se sol pensar el paper de les tecnologies digitals en projectes artístics i pedagògics?
6. Quines formes d’apropiació o trasteig amb tecnologia digital vehiculen els processos artístics socialment compromesos a l’escola?
7. Com s’organitzen comunitats d’aprenentatge al voltant de l’escola durant i després de la realització de projectes artístics?

Contribucions

El simposi està obert a tres tipus de comunicacions:

1. Relacionades amb investigacions.
2. Relats dexperiència.
3. Assajos fonamentats.

Totes les propostes seran avaluades pel comitè científic del simposi en funció de la relació amb les temàtiques tractades, l’originalitat i la qualitat. Alhora, està prevista l’organització d’un monogràfic a partir del simposi. El format del text definitiu dependrà de les condicions de la publicació.

Les comunicacions es poden enviar en català, castellà i anglès, a esbrina@ub.edu

Dates clau

• Fins al 10 de març: Enviament de la proposta de comunicació (resum de 300 paraules màxim d’extensió, format).
• Abans del 24 de març: Devolució de l’avaluació de les comunicacions.
• Fins al 29 d’abril: Enviament de les comunicacions definitives (format).
• De l’1 d’abril al 10 de maig: Inscripció a les jornades.
• 10 de maig: Enviament de les comunicacions als qui estiguin inscrits per facilitar el diàleg amb les propostes presentades.

Programa

DIVENDRES , 17 DE MAIG
15.00	Registre
15.30	Inauguració i presentació del simposi Imma Prieto Directora de la Fundació Tàpies Aurelio Castro IP del projecte CARE/SS
15.45	Aportaciones del proyecto Erasmus+ Critical Arts Education for Sustainable Societies (CARE/SS) Aurelio Castro Universitat de Barcelona
16.15	Desafíos y oportunidades del giro social de las artes en la escuela Xerrada inaugural Aida Sánchez de Serdio Universitat Oberta de Catalunya
17.15	Descans
17.30	Comunicacions 1. Crear connexions, significats, companyies Resignificación de las trayectorias educativas en la Educación Para Jóvenes y Adultos: Las técnicas artísticas y visuales como reparadoras ante el trauma de la exclusión y abandono socioeducativo Tabata Contreras-Villalobos i Paula Lozano-Mulet. El potencial del vídeo-ensayo interactivo en educación patrimonial desde un enfoque a/r/tográfico Ángela Barrera-García. Aparecer el cuerpo. Cartografiar el cuerpo como relato (im)posible de una pedagogía performativa en educación formal Gabriela Espinosa Hormazábal Aula vital y encarnada. Las prácticas artísticas experienciales como formas de (re)pensar y (co)crear la arquitectura del discurso educativo Montserrat Aránega. Moderadora Sílvia de Riba Universitat de Barcelona
18.45	El arte en la escuela más allá de la producción de objetos Taula rodona Alfons Espinosa Escola Drassanes, Barcelona Muntsa Amigo IE Pepa Colomer, El Prat de Llobregat Maria Donoso Teatre l’Artesà, El Prat del Llobregat Moderador Fernando Hernández Universitat de Barcelona

DISSABTE, 18 DE MAIG
9.00	Registre
9.30	El papel de la tecnología digital en los proyectos socioartísticos escolares Taula rodona Òscar Martínez Ciuró Centre Cívic Convent de Sant Agustí Susanna Tesconi Universitat Oberta de Catalunya Cristina Valero Cosicosa Moderadora Laura Malinverni Universitat de Barcelona
10.30	Comunicacions 2. Crear connexions, significats, companyies Prácticas artísticas como guías en el aprendizaje orientado a la justicia y apoyo en la creación de entornos de aprendizaje seguros Agnieszka Bułacik. Llevando las artes socialmente comprometidas a la escuela primaria. Límites y desafíos de experiencias de formación basadas en Comunidades de Aprendizaje en profesionales docentes Paula Estalayo i Fernando Herraiz-García. “Actuem pel clima”: un nou projecte de l’Institut Escola Tres Fonts de Les Corts i Monsdansa Clàudia Moreso i Anna Jordana. Los proyectos artísticos de base comunitaria como iniciativas para el desarrollo de conciencia crítica y agencia transformadora en educación secundaria Pablo Neut, Carles Lindín, Mercedes Blanco i Raquel Miño. Ronda 1. Moderador Fernando Herraiz Universitat de Barcelona Un proyecto en el que las estrategias artísticas posibilitan movimientos interseccionados en infancias migrantes Paula Lozano-Mulet i Fernando Hernández-Hernández. Repensar las niñeces y la vida del aula infantil a partir del Teatro de Objetos María Jesús Catalán Gárate DespertARTE. Relato de una experiencia creativa que plantea convertir los hábitos en habilidades y favorecer la atención eficiente Inez Marçal. L’art com a eina del desaprendre: Del pensament crític, de la transformació ecosocial en moviment Xavier Núñez i Morera. Ronda 2. Moderador Joan Miquel Porquer Universitat de Barcelona
11.45	Descans
12.00	Comunicacions 3. Polítiques de col·laboració i comunitats daprenentatge entre docents, artistes i institucions Abrazando el vacío: Una reflexión sobre la expansión metodológica y el tocar/se. Ida Angela Barbati i Valentina Gaia Lops. Laboratorio Pantono. ¿Qué sucede cuando estamos juntas? Marta G. Cano, Tanit Lagüens i Mar Castillejo. De l’entrada d’agents artístics externs a ‘l’Aprenentatge Basat en Processos Artístics’. L’experiència del IE Pepa Colomer Silvia de Riba Mayoral i Montserrat Amigo. Educación artística y ecologías queer en Educación social. Una experiencia de colaboración universitaria con el Centre d’Art la Panera de Lleida Dànae Quiroz Llobet, Carme Molet Chicot, Laura Salvatierra Monfort, Logan Escobosa Sol i Sara López Ruiz. Moderador Aurelio Castro Universitat de Barcelona
13.00	La relación entre agentes/instituciones artísticas y escuelas Taula rodona Diana Sans Fraile Centre d’Art Contemporani Bòlit, Girona Roc Domingo Puig Artista visual, projecte NEXES Marta R. Chust Artista visual, Sojornar Marta Gracia Valladares Arts Santa Mònica, Barcelona Fernando Hernández Escola Drassanes-Universitat de Barcelona Núria Inés Interseccions Arts Visuals, El Prat de Llobregat Moderador Joan Miquel Porquer Universitat de Barcelona
14.00	Relatori Relatores Marta Reig, Gabriela Espinosa, Sílvia de Riba

 

Organitzen

 

Amb la col·laboració de

Comitè organitzador

• Aurelio Castro Varela, Esbrina, UB
• Paula Estalayo, Esbrina, UB
• Joan Miquel Porquer, Esbrina, UB
• Xavier Giró, Esbrina, UB
• Fernando Hernández, Esbrina, UB
• Laura Malinverni, Esbrina, UB

Comitè científic

• Aurelio Castro Varela, Esbrina, UB
• Fernando Hernández, Esbrina, UB
• Paula Estalayo, Esbrina, UB
• Fernando Herraiz, Esbrina, UB
• Marina Riera, Esbrina, UB
• Sílvia de Riba, Esbrina, UB